9. look y pose

Lejos del arquetipo de artista, mal comido, tísico y residente en buhardilla, hoy clasificaríamos a los creadores en dos grandes grupos:

a. Los artistas invisibles
b. Los artistas visibles

Respecto al grupo “a”, solo podemos decir ¿para que esforzarnos en parecer un artista invisible, si nadie se dará cuenta de que somos un creador? Sobran los comentarios. Olvidémos aquellos flâneurs del siglo XIX que tras los aparadores de los cafés, o mezclados entre la gente, estaban más interesados en crear, que en ser vistos.

Respecto al grupo “b”, independientemente de su calidad como creadores intentaremos clasificarlos por su apariencia y pose. Sin olvidar que tú mismo puedes ser la obra, tu creación; recordemos las sabias palabras del Padre Duchamp "Mi arte sería el del ser viviente: cada segundo, cada respiración es una obra que no se inscribe en ningún lugar, la cual ni es visual ni es cerebral":

Los lechuguinos …
Es un grupo que ha ido evolucionando en el tiempo y con los tiempos. Empezó con el dandismo del XVIII. Oscar Wilde convirtió en doctrina, la elegancia, la cosmovisión, la finura y el saber estar.
Snobs, Metrosexuales y Übersexuales serían algunas de las etiquetas que podrías colgarte para pertenecer a este grupo de personas mega-macro cuidadas, amigos de los Armanis o en su caso de los Zaras bien combinados. Con aire intelectual y preocupados por su entorno. George Timothy Clooney podría ser el representante perfecto.

Los del 68
Anclados en las manifestaciones que hicieron los franceses en el 68, la psicodelia y los movimientos hippies, los del 68 son los veteranos de las estirpes contestatarias de otros tiempos, casados con el arte conceptual. Los podemos reconocer por que mantienen modos y costumbres de sus soñados 60, el naturismo, el ecologismo, el canutismo, la anticultura, el compromiso político de izquierdas. Véanse Autes y Yokos Onos…

Los antisistema…
Es un grupo bastante visible y determinantemente singular. El problema es su concepción del término creación y la altura a la que llevan colocados los pantalones. ¿Si crees que lanzar pelotillas al aire con más o menos destreza, rodeado de perros sarnosos, es arte? ¿Si piensas que es malo obtener dinero trabajando, pero te mola si te lo dan por la patilla? ¿Si te sientes identificado?, adelante este es tu look. Pero recuerda es siempre mejor rascarte la cabeza que la entrepierna, la sensación visual es algo más intelectual. Hemos intentado dar con algún nombre significativo de dicho grupo, pero….

Los trasnochados…
Es un grupo multigeneracional y que muchas veces se intersecciona con otros colectivos. Ropa negra, cuerpos delgados, brazos venosos, gafas de sol a las 12:00 PM, creaciones transgresoras y puestas en escenas de enfant terrible. Nos podemos encontrar con Pete Doherty, Cecily Brown o al decano Mike Jagger y aunque parezca que sus aspectos son descuidados, nunca más lejos de la realidad, el espejo también es su amigo.

Los streeters…
Es el grupo más reciente y aglutina todos los movimientos de creación en espacios públicos. Los movimientos antimercado, los movimientos protesta actuales, los movimientos de va i ven de la mano, la moda hip hop. Aquí podéis encontrar a grafiteros que pintan por encargo la fachada de la Tate, a rappers que triunfan en los Grammy, a skaters que revientan las escaleras del MACBA con tablas de 500 euros o parejas que se rompen el esternón en programas televisivos como Fama y a bailar.
No hace falta que estés en contra de nada, simplemente piensa que la sociedad está en contra tuyo y como dicen ellos, “aprovecha tu potencial expresivo a través del arte callejero”, te puede hacer famoso, si no fíjate en Big Boi, pedazo pelucón de oro lleva colgado.

Seguro que ya has encontrado una tribu en la que te sientes cómodo, por tanto simplemente repite con migo.

Bip, bip, quiero ser un creador, o no, lo juro del blanco al rojo cadmio, aquí mismo y de este modo, ¿me entiendes?

8. SeX, LiEs & VideoTApE

Estamos construyendo nuestra pseudo-personalidad y consejo a consejo vamos aprendiendo como modelar nuestra imagen de creadores.

Hoy, como decía la Doctora Ochoa, hablemos de sexo y hablemos de sexo sin vergüenza, por que el sexo es algo más que arrimar la cebolleta.

¿Qué posición debe tener un creador ante el mundo del sexo?

Ser creador es más que una pose, es el pasaporte para convertir tus esquizofrenias en actos intelectuales, tus perversiones sexuales en curiosas excentricidades o simplemente en parafilias y tus excesos en sofisticaciones eróticas. Ser un creador borrará de nuestro currículum el estigma del pecado y elevará a fascinante cualquiera de nuestras perversidades.

Para entenderlo recordemos a :
Lewis Carol, el Michael Jackson de la literatura, tuvo tres grandes pasiones: las matemáticas, la literatura y las niñas. En otro ámbito, directamente sería un pedófilo, término que nada tiene que ver con el mundo de las ventosidades, pero Lewis detrás de esa imagen de creador exquisito i matemático inquieto se hizo un hartón de fotografiar a su Alicia y otras niñitas, en variadas y sugerentes poses del país de las maravillas.

¿Y qué diantres hemos querido decir con eso?.

Pondremos otro ejemplo:
Hablemos de Rus Meller, que detrás de absurdos guiones y debajo de una imagen de director maldito, consiguió encajar su célebre trilogía, Vixens, Supervixens y Beneath the Valley of the Ultra-Vixens en las pantallas de los cines de Arte y Ensallo en los 80.

¿Y?
Iremos a lo práctico…. Salimos a la calle y al azar escogemos a diferentes individuos para realizarles esta pregunta: ¿Cuál es el aspecto de tu vida sexual que más te satisface? A pie de calle nos acercamos a un tipo corriente. El nos relata su experiencia vital de esta manera:

• Lo que más me pone, es endiñarle a la parienta y a la tía le va la marcha.

Comentario: Posiblemente, el individuo, acabará denunciado por cualquiera de las vecinas y pasará por las dependencias de la benemérita o en su caso de la policía autonómica correspondiente. A los pocos días saldrá con una orden de alejamiento.

Ahora nos acercaremos a un individuo con aspecto de creador: El nos relata su experiencia vital de esta manera:

• Mi mundo sexual es complejo, soy un nómada de la experiencia sexual, pero lo que más me ha llenado es el spanking, no hay nada como la emoción sensitiva de instrumentar el cambio cromático que va desde el blanco al rojo.

Comentario: ¿Qué censura puritana y moralista podríamos aplicar a estas poéticas palabras? ... El desnudo es arte y los perros el mejor amigo del hombre.

Creo que el concepto está claro y que hemos aprendido que si rascamos continuamente sobre una parafilia, posiblemente encontraremos una guarrada, o no.

Y para acabar y no perder el guión de nuestra búsqueda, repitamos juntos:

Bip, bip, quiero ser un creador, o no, lo juro del blanco al rojo cadmio, aquí mismo ¿me entiendes?

7. LoCal vs GloBal

Hoy afrontaremos el tema global vs local realizando un comentario de texto y planteando el segundo taller práctico del curso.

Olvidemos las espesas definiciones de manual. Leer el texto y seguidamente responder a las preguntas:

Monsieur X, ciudadano suizo, hijo de una acomodada familia de Ginebra, acaba de publicar su última novela, fifty-fifty. Al acabar sus estudios en una de las mejores universidades de Ginebra, se desplazó a un pequeño pueblo del Tirol suizo y allí vive desde hace 15 años. Siempre escribe historias referenciadas a su entorno, su última novela relata la atormentada historia de amor entre la hija de un pastor y el hijo de un importante banquero. El basa su aporte proteínico lácteo en la ingestión de tres Danoninos al día, antes petit suisse. Monsieur X nunca optaría por mirar la hora en un reloj que no hubiese sido construido en su rica nación y escribe siempre con la pluma Montblanc que le regalo su abuelo. Monsieur X, siempre ha escrito en inglés, cuestiones del cosmopolitanismo cerebral...
...al otro lado del Atlántico Mister Y vive en un apartamento de Philadelphia con su anciana Madre. Ella, ex azafata norteamericana quedo embarazada en una de las escalas que su avión hizo en Berna, el padre procedente del cantón de los Grisones, quedo marcado por el recuerdo de aquella noche y reconoció su paternidad. Por ello, Mister Y tiene la nacionalidad de la Confederación, que este mantiene por cuestiones snobs. El nunca ha estado en Suiza, pero siempre ha escrito en romanche, el idioma del cantón de su padre. Como ya hemos comentado, Mister Y es un snob. Su última novela, A pli tard, ahora traducida a 5 idiomas está teniendo un inesperado éxito en USA. Mister Y nos explica como un joven de un gueto negro de Philadelphia, adoptado por una familia gitana, triunfa en la política húngara. Curiosamente el mes pasado Mister Y recibió una carta del gobierno del Cantón de los Grisones en donde se le invitaba a un homenaje como representante de la cultura de la nación

• ¿Quién defiende mejor los intereses y el espíritu cultural de la Confederación Helvética?
• ¿Quién es más suizo?
• ¿Qué obra está marcada por el hecho diferencial?
• ¿Cuál es la obra más local y cual la obra más global?

Intenta reflexionar sobre estas preguntas y llega a tus conclusiones…. Nosotros estamos en ello.

Para seguir con el tema platearemos un taller práctico:
Se trata de una acción artística en lugar público. El objetivo es crear un espacio crítico en torno a la fragilidad del sistema financiero. Te recordamos que las acciones artísticas no sirven de nada si no las inmortalizas, olvídate de lo efímero, si no te queda nada, ¿Qué venderás después?, es mucho más importante esta reflexión que todas las anteriores.

Taller numero 2 o “la estampita”.

Material necesario:

• Un billete de mil pesetas tipo “reyes católicos” (de los que olvidaste cambiar cuando llegó el Euro)
• Una tarjeta american express gold de las que esa financiera manda a casa en concepto de publicidad.
• Un billete de avión a NY.

Estupendo ya tenemos el material,

Primer ejercicio:

Le añadimos al billete en su parte trasera un fajo de papeles de diario recortados al tamaño del billete original. Ahora tuerce la boca y sal a la calle. Coge el metro hasta el centro de tu ciudad, haz alarde de tu fajo de billetes y recuerda, no dejes de torcer la boca. Pronto se te acercara alguien. Ahora has de ser creativo, intenta encajárselo por unos euros … ¡lo hemos conseguido!
Ahora te vas al aeropuerto, no hace falta que tuerzas la boca aun. Coges un avión a NY y te plantas en el 727 de la 5ª Avenida. Mientras sujetas el fajo de billetes en la mano, verás que nadie se te acerca y nadie te ofrece nada a cambio, incluso aunque tuerzas la boca.

Segundo ejercicio:

Vuelve a tu ciudad. Coge la tarjeta falsa y espera a la 10 de la noche. Salimos a cenar a un buen restaurante. Cena copiosamente. A la hora de pagar saca con elegancia el trozo de plástico con el soldadito y entrégaselo al camarero. Cuando te de la espalda, lárgate lo más rápidamente posible.
Volvemos al aeropuerto y nos dirigimos nuevamente a NY esta vez al Soho, allí acomodado en un restaurante de moda pide una exquisita cena de diseño. Finalizadas la viandas, llamas el camarero y le entregas la tarjeta, la luz tenue disimula el camelo y cuando el camarero afro-americanos de 2 metros de alto te da la espalda, sal corriendo.

Conclusiones:

• En los cuatro casos hemos querido reivindicar la fragilidad del sistema financiero.
• Hemos observado que si utilizamos un lenguaje local, limitamos nuestro nivel de público.
• Observamos que la misma obra pierde el sentido según el público.
• Si en el último ejercicio has acabado con la boca torcida. Es que no has corrido suficiente.

Y una vez más y para confirmar nuestra voluntad de ser un creador, repite conmigo:

Bip, bip, quiero ser un creador, o no, lo juro por el rojo cadmio, aquí mismo ¿me entiendes?

6. PoLlo y CohEreNcia

…sigue una línea Coherente, tiene una obra coherente, fue un hombre coherente, es tan coherente lo que dices…. Todos hemos estado tentados en adoptar coherente para adjetivar alguna de nuestras condiciones, acciones o hechos…
Pero para empezar os hago una recomendación explicita y directa, no intentéis ser coherentes, porque tíos más inteligentes y con más tiempo disponible que vosotros acabaron muriendo en el intento.
La coherencia es una enfermedad que te lleva al agotamiento emocional. Si no díselo a Nietzsche que acabo amargado, o a Séneca que se suicidó o a Rousseau que abandonó a sus hijos.
Se puede ser incoherente por voluntad propia, pero… ¿coherente?

Como os decía, la coherencia es una enfermedad y es una enfermedad que deja secuelas. Os lo advierto, si no queréis entrar en las 3 dimensiones psicoconceptuales del síndrome de la coherencia, olvidarla, o acabareis despersonalizados, no realizados o quemados.

Para visualizar el consejo lo ilustraremos con un ejemplo extraído de la vida real:
Imaginemos al clásico “coherente” que decide convertir su dieta vegetariana en un discurso vital.
Alguien nos afirmaría….

- Yo soy coherente y mi opción es la comida vegetariana, no me comeré nada que tenga ojos.

Trasladamos este pensamiento a nuestra nevera y afirmamos:
- te aseguro, que las pechugas de pollo que yo compro plastificadas, tendrán combluterol pero no tienen ojos.

Alguien contrapone, con una media sonrisa de indiferencia prepotente:
- Nada que tenga o haya tenido ojos.

En ese momento compungido elimino de mi pirámide alimenticia a las sardinas en lata, a las finas lonchas de jamón de 5J y así hasta llegar a las croquetas de pollo que hacia mi madre…
…pongo la cabeza cacha y decido retirarme de la dialéctica, pero ¡Re-corcholis! ¿Qué tengo ante mis ojitos?
- ¿Y los zapatos están hechos con vacas ciegas? ¿No sería mejor que calzaras Katiuskas?...

Lo más coherente es saber quién eres y cuál es tu nivel de incoherencia y si después de haber leído este consejo, quieres seguir la quimera de la coherencia. ¡Ánimo, simplemente ánimo!.

Si por el contrario, sigues creyendo en el proyecto de ser un creador, repite conmigo
Bip Bip, quiero ser un creador, o no, lo juro por el rojo cadmio, ¿me entiendes?

UniDad Práctica 1

5. Lenguaje adecuado, objeto y psicología social

Nuestro espíritu creador incipiente nos está pidiendo guerra, nos parece patético ir perjurando: “queremos ser un creador” y no ver nada entre nuestras manos que nos haga pensar que ya lo somos.
Hoy para tratar el tema Lenguaje adecuado, objeto y psicología social, propondremos un taller práctico.

La psicología social nos dice que no es necesario utilizar un vocabulario técnico o científico para describir un objeto, una situación o una intención, basta con utilizar los datos adecuados. La psicología social equipara un signo a un dato y una palabra a un signo. Por tanto para expresarnos como creadores no será necesario utilizar un lenguaje intelectual, cinematográfico o poético, simplemente deberemos utilizar un lenguaje coloquial adecuado.

Estudiemos ahora una frase al azar…,“me caes mal”
En sentido estricto vemos un cuerpo cayendo sobre nosotros, desde una altura considerable.
¿Es una metáfora?
No, la frase solo nos acerca a la realidad corpóreo-fáctica del sentimiento referido. En resumiendo, simplemente estamos haciendo referencia, a porque los que nos caen mal son unos “pesados”.
Ahora ya entendemos que detrás de una frase cotidiana hay mucha más información de la que a simple vista parece.

Para entender el concepto lenguaje adecuado y objeto hablaremos de poesía visual o poema objeto y para explicar estos dos términos bastará con el ejemplo del taller que propondremos.

Recuerda antes de empezar y repite...,
...Bip bip, quiero ser un creador, lo juro por el rojo cadmio, ¿me entiendes?

Taller numero 1:

Para este taller utilizaremos materiales típicos que podemos encontrar por casa, en aquel cajón olvidado o en los armarios de la cocina.

Material necesario:
· una piedra de las llamadas canto rodado de menos de medio kilo.
· un paquete de plastilina azul y uno rojo.
· un cuchillo cualquiera.

Primer ejercicio:

Cojamos firmemente la piedra con la mano al estilo Hamlet, el tío de la calavera y el calzón corto, y miremos a la persona que tenemos delante. Si estamos solos vale un espejo.

Y diremos..., se me pone así cuando te veo / te la pongo así cuando me ves.

Si analizamos la frase vemos que tiene una composición gramatical correcta y si buscamos el sujeto veremos que se trata de… un sujeto elíptico.
¿Hemos utilizado el lenguaje y el objeto adecuados?
¡No!, en un abrir y cerrar de ojos hemos desnudado el objeto de su capacidad poética y lo hemos dotado ipso facto del supremo acto simbólico de la vulgaridad. Mal, Mal, muy Mal, acabamos de convertir una piedra en un objeto soez.

Segundo ejercicio:

Cojamos la plastilina azul y arranquemos un trozo, la apóyanos contra la mesa y con un vaivén de la mano, delante-atrás y atrás-delante, la convertimos en un churro. Con el cuchillo cortaremos tres o cuatro centímetros y lo guardamos.
Realizamos la misma operación con la plastilina roja y después de cortarla, un centímetro más larga, la guardamos junto a la azul.

Cogemos ahora la piedra y añadimos las dos salchichitas de plastilina modeladas en la parte superior. Adheridas al piedramen, las doblamos un pelín en forma de curva. Podéis seguir la muestra-ejemplo:

Si observamos ahora el objeto veremos que hemos convertido una piedra en un corazón pétreo.
Ahora cojamos la obra con la mano derecha y digamos…, mi corazón es de piedra.

Aspectos a observar:
· La plastilina de nueva generación es de más calidad que la de hace 30 años.
· Decepcionados, comprobamos que nuestro objeto se parece más a un pedrusco que a un corazón insensible.
· Muchos pensareis que el lenguaje del primer ejercicio es más acertado que el segundo.

Ahora reflexionemos:

• Quienes habéis optado por el segundo ejercicio, ¡enhorabuena! habéis entendido la función poética del leguaje y la carga metafórica de los objetos. Podéis reflexionar sobre la capacidad de los recursos para aportar figuras estilísticas. Habréis entendido que para ser creadores podemos utilizar un lenguaje cotidiano.
  Ahora repetiremos juntos…,
  …Bip bip quiero ser un creador, lo juro por el rojo cadmio, ¿me entiendes?
• A los del primero, si vais en esa línea creativa es mejor que con las manos en la nuca, os estiréis en el suelo y reflexionéis 500 veces. La creación aun está en vuestro abdomen, no progresáis adecuadamente.

4. Los grises, están entre nosotros

Ya hemos aprendido, que es tener actitud y sabemos que queremos ser Creadores. Ahora aprenderemos algo importante, ¡debemos alejarnos del Gris!

Ostwald y Newton nos hablaron de efectos espectrales y a ninguno se le ocurrió hablarnos del gris. ¿Por qué? sencillamente, el gris es una pura transición, es un engendro anónimo, es lo que no llega, o siempre le falta.

Si lo utilizamos como adjetivo, obtendremos interesantes significados. Si decimos hoy es un día gris, imaginamos uno de esos días en los que no te separarías de la almohada. Si decimos ese hombre es gris, trasladamos el aburrimiento cromático a la condición humana. Es cierto que si hablamos de materia gris, nos estamos refiriendo al cerebro, pero es una realidad que poseer ese órgano no nos dota de inteligencia.

Rick le decía a Ilsa en Casablanca, los alemanes iban de gris y tu ibas vestida de azul, sobran los comentarios y ahora …
…imaginemos a Bruce: el está en Jungla de Cristal 25.3, su faz esta desencajada, su camiseta imperio rasgada deja entrever su pectoral sudado y un tic tac delata la bomba de relojería que nos ha dejado el malo de turno. El dramatismo se palpa y un barrido nos lleva desde sus manos, que firmes aguantan unas tenacillas, a su hombro que presiona un móvil contra la orejilla. Bruce pregunta ¿Cuál cable debo cortar?, ¿Cuál.., el gris claro, el gris más fuerte o el que es un poco mas fuerte? y …, yippie - Ki yay,… puff paff

Y empezamos a ver los peligros del gris y de los grises. Quiero que repitan con migo…

...Bip, bip, quiero ser un creador, lo juro por el rojo Cadmio.

Ya hace tiempo me di cuen que los grises están en todos sitios, están entre nosotros. Miro desde mi mesa de despacho, cantoneo la cabeza hacia la derecha de la pantalla, y me percato de que estamos rodeados, son un ejército, los percibo y tengo miedo.

La invasión de los ultra cuerpos de 1956, creó en mí la primera sospecha y después, horas de pantalla viendo a Iker Jiménez y la visita a algunos blogs de calidad contratada, me han dado las herramientas para poder afirmar que los grises vienen de fuera y que detrás de cada individuo gris puede haber un alienígena, más concretamente un gris del tipo - A. Yo como soy O negativo imagino que quedo excluido.

Los grises no votan y no es que sean neutrales, es que no son de aquí, tampoco reciclan, porque al fin y al cavo este no es su planeta. Recordemos a la famosa policía del Caudillo, eran las fuerzas del lado oscuro. La envidia y el verbo trepar son genes estándar en los grises y sus vestimentas son un claro producto de lejanas constelaciones. Es un hecho que debemos alejarnos de ellos.

Observemos ahora su tipología: La fundación Cuatro Soles después de darnos la “bienvenida al mundo real” los clasifica como: Aeronians y Zeta Recticulum entre otros.

La clasificación a priori me parece desigual, pero lo que me parece más terrible es la relación escatológica de esos nombres. Así que no es de extrañar que los grises sean personitas turbias, el gris se acumula en el cuello de sus camisas.

Mi consejo de hoy es que tengáis cuidado. En la mente de un gris no habita el germen de la creación, ni siquiera el abortillo del germen de parecer un creador. Recordad, cuando mastiquéis una crujiente endivia, acto que nada tiene que ver con ser vegetariano, estoy haciendo un bien para la humanidad, estoy comiéndome una futura vida gris.

Y por tanto si tu materia gris te pide ser un creador y los músculos de tu hígado se alteran cada vez que te cruzas con uno de ellos, no ceses en repetir ...
...Bip, bip.., quiero ser un creador, lo juro por el rojo Cadmio

3. Actitud, Aptitud y Éxito.

Interesante trinomio vive Dios.
No es nuestra intención ahondar en el concepto semántico ni sintáctico de estas tres palabras y por ello haremos un somero repaso por los significados:

. Actitud : Manifestada disposición del ánimo.
. Aptitud : Capacidad y disposición para el buen desempeño de un negocio, industria, arte, etc.

Resumiendo:
· ACTITUD es predisposición.
· APTITUD es capacidad natural.

Ahora, repasemos la fórmula planteada por Helen Wilkinson y el Profesor Cardona y estudiaremos las cuatro preguntas claves para entender el entuerto:
· ...¿Son ambas necesarias?
· ¿Se nace con ellas o se hacen?
· ¿Hay primera sin segunda?
· ¿Son complementarias o se contraponen?

Si hay alguien interesado en las respuestas, sinceramente le preguntáis a la Helen o al profesor Cardona. El resultado es sencillo, el Éxito.
En resumiendo: ACTITUD + APTITUD = ÉXITO

En 51 consejos, para explicar los dos primeros conceptos, recurriremos a dos personajes del imaginario popular y lo haremos de forma animada.

Los alumnos que consigan entender el significado de las dos primeras palabras, podrán pasar a intentar interiorizar la tercera.

Recordemos al correcaminos o Accelerati Incredibilus... y ahora pensemos en Calimero o Pollus Cagatius.
Una vez situados. Visualizaremos a los dos personajes enfrentados...

Solamente con una primera mirada nos percatamos que se trata de dos pollos, elemento que los pone en el mismo plano.
Ahora bien, existen importantes diferencias entre ellos: sus actitudes y sus aptitudes. También podemos observar que uno es alto y delgado y que el otro es bajo, rechoncho y bizco, pero a efectos de este consejo esos detalles se nos harán insignificantes.

Profundicemos en el concepto Aptitud: El correcaminos es un sujeto adaptado a su medio, sumamente veloz, dotado de largas piernas, una buena visión, tremenda intuición y despierta inteligencia. Vemos por tanto que sus aptitudes lo hacen un ganador, ¿porqué entonces el público en general se siente identificado con el coyote?, un personaje que aun sabiendo que los productos ACME son un fiasco, sigue comprándolos. La respuesta está en vuestro interior.
Calimero, es un tipo de pata corta, taladrante timbre de voz y anulado carácter, que no ha sido capaz ni de sacarse el huevo de la cabeza. Vemos por tanto que estamos ante un individuo con pocas aptitudes. Sin embargo el público opina que Calimero es un personaje tierno. ¿Tendrá esa observación algún significado culinario? La respuesta también está en vuestro interior. Dudo que Helen y el Profesor Cardona hayan profundizado en este enigma.
Ahora ya tendríamos que tener claro lo que significa aptitud, pasemos entonces a la actitud. Si estás aquí, leyendo; es porque tienes ganas de ser o parecer un creador y algo en tu interior se mueve, y una de tres, o vas al médico o te sientas en el inodoro o este es tu curso. Si quieres llegar a ser o parecer un creador, quiere decir que tienes la actitud correcta.
Si observamos a los personajes del ejemplo nos damos cuenta de que Calimero no llegará ni a la vuelta de la esquina. ¿Cómo podemos afrontar la vida repitiendo constantemente la gran evidencia “esto es una injusticia”?, seguro que se trata de un intelectualoide. Sin embargo mirad al correcaminos. Es mudo, pero con un simple bip bip, sabemos que arrasará.

Repite con migo “bib bip …, quiero ser un creador”

Todos hemos entendido el concepto actitud, ahora vamos a por al tercer nivel. ¿Qué es el éxito?.
La Señora Wilkinson que tiene apellido de chilette, y su jefe el docto Don Cardona ya han llegado a la conclusión: El resultado de tener una actitud y tener aptitudes es el Éxito.

Y ¿porque necesitamos tener éxito?

Alumnos, amigos, blogolectores y allegados, el éxito es el sentido de la vida, es la consumación del reconocimiento, es la aceptación social en su grado máximo … Y hemos aprendido que adquiriendo una actitud positiva y teniendo unas aptitudes naturales podemos obtener el éxito. Pero apreciado sujeto, ese no es el único camino.
Es posible, que ahora, una sensación de vacío os invada y que volváis a a tener ganas de visitar al inodoro. Y allí sentados penséis: No estaré a la altura para poder seguir esté curso.

Olvida las atractivas lecturas de las etiquetas del gel de baño y trata de parecer un creador. Te pido una actitud positiva en estos momentos de concentración y esfuerzo personal. Independientemente de vuestras aptitudes, tened actitud y si no funciona recurrid a los laxantes.
Por que el éxito, está la mayoría de las veces más relacionado con tener padrinos que no con la formulita de Wilkinson&Cardona.
Adaptemos por tanto la formula a las necesidades del mercado.

ACTITUD+PADRINO=ÉXITO.

Ya puedes empezar a buscar padrinos i repite con migo “bib bip …, quiero ser un creador”

2. Ser un creador/a, We can

A la búsqueda del término que mejor definiese a nuestro sujeto, escudriñamos revistas técnicas, libros especializados, diccionarios y otras fuentes del saber y encontramos unas cuantas palabras que con mejor o peor fortuna han ocupado nuestros pensamientos:

• Primero encontramos a un clásico, artista/a, término que evoca irremediablemente a aquellas vicetiples de cabaret que graciosamente levantan la piernecilia.
• Intentamos mejorar, añadiendo visual/a al término anterior y aun con esa acotación, vemos que estamos dejando fuera a colectivos de discapacitados que no pueden acceder a ese nivel sensorial.
• Optamos entonces por particularidades como pintor/a y nos damos cuenta por experiencia personal, que en menos que canta un gallo, ya te han pedido un presupuesto de goteelé para un pisito de 60 metros cuadrados…
  … y seguimos en nuestra búsqueda y nos topamos con:
• Maestro/a el termino no está mal, pero está en clara recesión y aunque el objetivo del curso sea parecer lo que no eres, creo imposible que con estos 51 consejos alcancemos ni por aproximación la apariencia de dicho término.
• Una de las palabras que más puntos tenía para ser la ganadora es autor/a. Sencilla, accesible y corta. Aunque su delicado noviazgo con el mundo del Copyright nos hizo repudiarla. No nos olvidemos de la “sociedad general de autores y editores”.
• …Y en nuestra búsqueda nos topamos con Creador/a y nunca mejor dicho, vimos la luz. Comprobamos en Wikipedia que Creador/a es el que tiene capacidad de crear. También podemos aplicar el término a Dios, entendido como el origen de todas la cosas. En cuanto a la etimología, creador/a es un cultismo que deriva del Latín Creator, siendo criador/a el vulgarismo.
  Y sin más dilación, vamos a lo práctico:
  Con la voluntad de establecer conceptos claros y esclarecer dudas, entenderemos que la capacidad de criar, no es un concepto paralelo a la capacidad de crear. En los tiempos que corren es un hecho que no criamos. Pero es cierto que la capacidad criadora y creadora del Creador, si han sido un tándem perfecto. ¿Sencillo, NO? En cualquier caso…el Creador fue el primer performer, el más grande, modeló con más o menos maestría el barro y realizó ensamblage. Diseñó el primer hapenning partiendo de una manzanilia, se invento todos los pecados, se saco de la manga el ranking de los 10 principales y fue el inspirador principal del best seller mas vendido… creo que no se puede pedir más. No puede existir nadie más inspirador sobre la faz de nuestra maltrecha tierra. Vamos, divino; y no me refiero a divino de la muerte, sencillamente a Divino.
  Teniendo en cuenta todo lo anterior, hemos de reconocer que nos interesan infinitamente más las teorías creacionista que las evolucionistas …señores, si lo que pretendemos es crear nuestro mundo en cuatro días, no tenemos tiempo de ir por ahí intentando evolucionar. Vamos a lo práctico y seamos serios, crear ha de ser algo visceral, como ya hemos comentado ha de partir de necesidades, aunque las necesidades sean tan primarias como ganar pasta o conseguir notoriedad.

Y con el objetivo de que el sujeto tenga un modelo de referencia. Hemos escogido creador/a. A partir de ahora es importante que te veas reflejado en ese nombre, que sientas sus consonantes y sus vocales conjugadas en tu espíritu, que cuando firmes lo rubriques, que cuando por la calle, oigas ¡Eh, creador/a!, te vuelvas y respondas … ¿Qué caray quieres?....con decisión y valentía.

Reflexión postdatada: Como dice Obama we can. Aunque bien pensado quizás a partir de enero utilizará la famosa frase de Chiquito de la Calzada… No puedorrrr …